miércoles, 11 de enero de 2017

ZYGMUNT BAUMAN. Filósofo

Zygmunt Bauman (19 de noviembre de 1925) es un sociólogo, filósofo polaco de origen judío, y autor de numerosos libros. Posiblemente, su obra más conocida sea “Amor Líquido”, en el que el autor habla del concepto que titula su texto.
El amor líquido hace referencia al vínculo frágil que describe las relaciones interpersonales que se forman en la posmodernidad. Sin embargo, además de éste, Bauman ha tratado distintos temas, como por ejemplo: las clases sociales, el holocausto, el consumismo o la globalización. Su trabajo le ha permitido recibir el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades 2010.
Mejores frases de Bauman
A lo largo de su vida, Bauman ha pronunciado muchas frases que invitan a la reflexión y que aportan gran conocimiento. Por eso, en este artículo hemos realizado una recopilación de sus mejores citas para que puedas disfrutarlas.
1. Las miradas se encuentran a través de una habitación atestada, se enciende la chispa de la atracción. Conversan, bailan se ríen. Ninguno está en busca de una relación seria pero de alguna manera una noche puede convertirse en una semana, después en un mes, en un año o en más tiempo
La atracción es un sentimiento que nos invade con gran fuerza y que hace que nuestra atención se centre en esa persona en particular. 
2. Todas las medidas emprendidas en nombre del «rescate de la economía» se convierten, como tocadas por una varita mágica, en medidas que sirven para enriquecer a los ricos y empobrecer a los pobres
Bauman reflexiona sobre la situación del capitalismo liberal y las consecuencias que tiene para las personas. 
3. Lo que antes era un proyecto para “toda la vida” hoy se ha convertido en un atributo del momento. Una vez diseñado, el futuro ya no es “para siempre”, sino que necesita ser montado y desmontado continuamente. Cada una de estas dos operaciones, aparentemente contradictorias, tiene una importancia equiparable y tiende a ser absorbente por igual.
Otra reflexión sobre nuestra sociedad. Esta vez hablando de la globalización y la irrupción de las nuevas tecnologías. 
4. Estar siempre a entera disposición de los compañeros y jefes de trabajo, así como de los miembros de la familia y los amigos, se convierte no sólo en una posibilidad sino en una obligación, además de una necesidad interior; el hogar del ciudadano inglés puede ser todavía su castillo, pero sus paredes son porosas y no están aisladas del ruido
La familia siempre será un refugio para huir de esta sociedad altamente competitiva y exigente. 
5. El arte de romper relaciones y salir ileso de ellas supera ampliamente el arte de componer relaciones
Es más fácil huir de la pareja cuando las cosas van mal que quedarse a solucionarlo. Eso exige negociar y ceder si es necesario. 
6. ¿Es el sentido del privilegio lo que hace felices a los ricos y poderosos? El progreso hacia la felicidad ¿se mide por número cada vez más reducido de compañeros de viaje?
Una cita de Bauman que habla de la felicidad y lo que nos motiva a conseguirla.
7. El amor puede y suele ser tan aterrador como la muerte pero encubre la verdad bajo oleadas de deseo y entusiasmo
El amor es, sin duda, motivante. Ahora bien, en ocasiones, puede provocar miedo arriesgarse por alguien. 
8. Practicar el arte de la vida, hacer de la propia vida una “obra de arte” equivale en nuestro mundo moderno líquido a permanecer en un estado de transformación permanente, a redefinirse perpetuamente transformándose (o al menos intentándolo) en alguien distinto del que se ha ido hasta ahora
El autor habla de cómo las personas estamos intentando superarnos continuamente y crecer sin cesar. 
9. Ser artista por decreto, significa que no acción también cuenta como acción; además de nadar y navegar, dejarse llevar por las olas se considera a priori un acto de arte creativo y retrospectivamente suele registrarse como tal. […] ¿quién puede saber cuál será el billete que ganará en el próximo sorteo de lotería? Sólo el billete no comprado carece de posibilidades de ganar.
Si no lo probamos o lo intentamos, jamás lo conseguiremos. El que no juega no gana. Así de simple. 
10. La “red” de relaciones humanas (“red”: el juego interminable de conectarse y desconectarse) es hoy la sede de la ambivalencia más angustiosa, lo que enfrenta a los artistas de la vida a una maraña de dilemas que causan más confusión que pistas ofrecen…
Bauman, reflexionando sobre las relaciones interpersonales modernas y cómo nos comportamos las personas con los demás. 
11. Podemos decir que el mundo generado por el “proyecto moderno” se comporta, en la práctica si no en teoría, como si los humanos tuvieran que ser compelidos a buscar la felicidad (al menos la felicidad esbozada por los que se han erigido en sus asesores y consejeros, así como por los redactores de publicidad)
Los medios de comunicación y la publicidad influyen en nuestro arquetipo de la felicidad. La felicidad, de hecho, es un gran negocio. 
12. Por otra parte, el amor es el anhelo de querer y preservar el objeto querido
Para Bauman, el amor tiene que ver con la posesión, con querer poseer y tener algo. 
13. Cuando los amantes se sienten inseguros tienden a comportarse de manera poco constructiva tratando de complacer o controlar
La inseguridad afecta negativamente a las relaciones de pareja. Porque una persona insegura no puede amar de manera incondicional. 
14. Uno de los efectos fundamentales de equiparar la felicidad con la compra de artículos que se espera que generen felicidad consiste en eliminar la posibilidad de que este tipo de búsqueda de la felicidad llegue algún día a su fin. […] Al no ser alcanzable el estado de felicidad estable, sólo la persecución de ese este objetivo porfiadamente huidizo puede mantener felices a los corredores que la persiguen
La felicidad se ha convertido en un negocio muy rentable. Ahora bien, la búsqueda de la felicidad a través de los objetos, se convierte en todo lo contrario a la felicidad. 
15. Una de las causas principales de la impresión de que el paso de la “economía de la dirección” a la “economía de la experiencia” es claramente imparable parece ser la invalidación parcial de todas las opiniones categóricas, a causa de la disipación, atenuación o desaparición de las fronteras que, en otros tiempos, separaban con claridad las esferas independientes y autónomas y las áreas de valor de la vida: el puesto de trabajo de la casa, el tiempo de contrato del tiempo libre, el trabajo del ocio y, sin duda, los negocios de la vida familiar.
Una frase que invita al lector a reflexionar sobre cómo está constituida esta sociedad.
6. No hay otra alternativa que intentarlo, e intentarlo y volver a intentar
Si deseamos algo hay que luchar por ello. Si sale mal hay que seguir intentándolo. 
17. Mientras está vivo, el amor está siempre al borde de la derrota
Los conflictos en los miembros de una pareja son frecuentes, por lo que hay que luchar para que el amor siga vivo. 
18. Dicen que su deseo es relacionarse pero en realidad ¿no están más bien preocupados por impedir que sus relaciones se cristalicen y se cuajen?
Una cita de Bauman sobre la relaciones interpersonales que da que pensar. 
19. Con nuestro “culto a la satisfacción inmediata”, muchos de nosotros “hemos perdido la capacidad de esperar”
La paciencia es una de las virtudes del ser humano, pero suele no ser compatible con la sociedad de la inmediatez en la que vivimos. 
20. Las promesas de compromiso en una relación una vez establecida no significan nada a largo plazo
Las palabras y las promesas se las lleva el viento. Lo que cuenta son los hechos.
21. El país de las oportunidades prometía más igualdad. El país de las personas con agallas solo puede ofrecer más desigualdad
Un pensamiento con mención al capitalismo. La desigualdad es una característica de este modelo socioeconómico. 
22. Uno busca en una relación la esperanza de mitigar la inseguridad que lo acosaba en soledad pero la terapia sólo sirve para agudizar los síntomas
En ocasiones, las personas, por no estar solas, acaban con pareja. A la larga, ésta es una mala decisión. 
23. Además de tratarse de una economía del exceso y los desechos, el consumismo es también, y justamente por esa razón, una economía del engaño. Apuesta a la irracionalidad de los consumidores, y no a sus decisiones bien informadas tomadas en frío; apuesta a despertar la emoción consumista, y no a cultivar la razón
Bauman, dejando claro que está en contra del del capitalismo y la sociedad del consumo.
24. Uno nunca puede estar seguro de lo que debe hacer y jamás tendrá la certeza de que ha hecho lo correcto
La incertidumbre forma parte de nuestra vida y hay que aceptarla. No hay que tener miedo al futuro. 
25. El amor no encuentra su sentido en el ansia de cosas hechas sino en el impulso a participar en la construcción de esas cosas
El amor es un impulso que mueve nuestras vidas y que es una gran motivación para las personas. 
26. ¿Qué tipo de compromiso, si es que lo hay, establece la unión de los cuerpos?
Una cuestión que plantea Bauman, sobre la intimidad entre dos personas. 
27. Hoy la cultura no consiste en prohibiciones sino en ofertas, no consiste en normas sino en propuestas. Tal como señaló antes Bourdieu, la cultura hoy se ocupa de ofrecer tentaciones y establecer atracciones, con seducción y señuelos en lugar de reglamentos, con relaciones públicas en lugar de supervisión policial: produciendo, sembrando y plantando nuevos deseos y necesidades en lugar de imponer el deber
Ésta es la cultura del consumo. En el que se está constantemente productos para la compra aunque no se necesiten. 
28. Si quiere que su relación sea plena, no se comprometa no exija compromiso. Mantenga todas sus puertas abiertas permanentemente
Para que la relación sea sana, hay que adoptar una actitud no enjuiciadora y no exigente. 
29. Amar significa abrirle la puerta a ese destino, a la más sublime de las condiciones humanas en la que el miedo se funde con el gozo en una aleación indisoluble, cuyos elementos ya no pueden separarse. Abrirse a ese destino significa, en última instancia, dar libertad al ser: esa libertad que está encarnada en el Otro, el compañero en el amor
Hay que ser valiente en el amor y amar sin miedo. Hay que dar rienda suelta al corazón. 
30. La nuestra es una sociedad de consumo: en ella la cultura, al igual que el resto del mundo experimentado por los consumidores, se manifiesta como un depósito de bienes concebidos
De nuevo, una reflexión sobre la sociedad consumista en la que vivimos inmersos y en la que cuesta pararse a reflexionar. 
31. Uno jamás pierde de vista su celular. Su ropa deportiva tiene un bolsillo especial para contenerlo, y salir a correr con ese bolsillo vacío sería como salir descalzo. De hecho, usted no va a ninguna parte sin su celular (ninguna parte es, en realidad, un espacio sin celular, un espacio fuera del área de cobertura del celular, o un celular sin…
Los teléfonos móviles, igual que las nuevas tecnologías, han irrumpido con fuerza en nuestras vidas, cambiando nuestra percepción del mundo. 
32. Los intentos de superar esa dualidad, de domesticar lo díscolo y domeñar lo que no tiene freno, de hacer previsible lo incognoscible y de encadenar lo errante son la sentencia de muerte del amor
En el amor no hay que ser tan previsible. El amor vive cuando se manifiesta. 
33. Nos hallamos en una situación en la que, de modo constante, se nos incentiva y predispone a actuar de manera egocéntrica y materialista
El capitalismo trae consigo todo un sistema de valores que afecta a los miembros de la sociedad. 
34. Si no existe una buena solución para un dilema, si ninguna de las actitudes sensatas y efectivas nos acercan a la solución, las personas tienden a comportarse irracionalmente, haciendo más complejo el problema y tornando su resolución menos plausible
Para solucionar un problema, si además es complejo, mantener la calma y la cabeza fria se hace necesario. 
35. La verdad sólo puede emerger al final de una conversación, y en una conversación genuina (es decir, aquella que no es un soliloquio disfrazado) ninguno de los interlocutores sabe o puede saber a ciencia cierta cuándo llegará a su fin (en caso de que lo haya)
Las conversaciones honestas se caracterizan promover la honradez y la verdad.
 36. La cultura de la modernidad líquida ya no tiene un populacho que ilustrar y ennoblecer, sino clientes que seducir
En esta sociedad estamos muy pendientes de lo que los demás piensen de nosotros y de dar una buena imagen. Eso resta autenticidad a nuestras relaciones. 
37. El progreso, en resumen, ha dejado de ser un discurso que habla de mejorar la vida de todos para convertirse en un discurso de supervivencia personal
En la sociedad actual, lo que triunfa es el individualismo por encima de lo colectivo. 
38. El amor es la supervivencia del yo a través de la alteridad del yo
El amor puede transformar la percepción y la conducta de las personas. 
39. Ninguna clase de conexión que pueda llenar el vacío dejado por los antiguos vínculos ausentes tiene garantía de duración
Los vínculos emocionales entre las personas, lo que se conoce como apego, puede dejar huella en nuestras vidas. 
40. El amor y el ansia de poder son gemelos siameses: ninguno de los dos podría sobrevivir a la separación
En esta frase, Bauman hace referencia al amor romántico. Sin embargo, hay distintas clases de amor. Si quieres profundizar en este tema, pincha aquí. 
41. El consumismo actúa para mantener la contrapartida emocional del trabajo y de la familia. Expuestos a un continuo bombardeo publicitario a través del promedio diario de tres horas de televisión (la mitad de su tiempo libre), los trabajadores son persuadidos de “necesitar” más cosas
El consumismo se alimenta con la persuasión constante de los medios de comunicación y la publicidad.
42. La cultura líquida moderna ya no siente que es una cultura de aprendizaje y acumulación, como las culturas registradas en los informes de historiadores y etnógrafos. A cambio, se nos aparece como una cultura del desapego, de la discontinuidad y del olvido
La cultura líquida de la que habla Bauman, es una consecuencia de la mercantilización de las relaciones interpersonales. 
43. Si la felicidad prevista no llega a materializarse, siempre está la posibilidad de echarle la culpa a una elección equivocada antes que a nuestra incapacidad para vivir a la altura de las oportunidades que se nos ofrecen
En este modelo socioeconómico, se comercializa, incluso, con la felicidad. 
44. Ésa es la materia de la que están hechos los sueños, y los cuentos de hadas, de una sociedad de consumidores: transformarse en un producto deseable y deseado
En la sociedad consumista, incluso las personas dejamos de ser sujetos para convertirnos en objetos. 
45. Los celulares ayudan a estar conectados a los que están a distancia. Los celulares permiten a los que se conectan… mantenerse a distancia
Los móviles han cambiado la manera de relacionarnos que tenemos los seres humanos. Incluso estando al lado, podemos estar realmente distantes si no interactuamos con las personas reales y, en cambio, lo hacemos con el chat. 
46. El amor y la muerte no tienen historia propia. Son acontecimientos del tiempo humano, cada uno de ellos independiente, no conectado (y menos aún causalmente conectado) a otros acontecimientos similares, salvo en las composiciones humanas retrospectivas, ansiosas por localizar —por inventar— esas conexiones y comprender lo incomprensible
Una cita que invita al lector a reflexionar sobre el amor y la muerte.
47. La tendencia a olvidar y la vertiginosa velocidad del olvido son, para desventura nuestra, marcas aparentemente indelebles de la cultura moderna líquida. Por culpa de esa adversidad, tendemos a ir dando tumbos, tropezando con una explosión de ira popular tras otra, reaccionando nerviosa y mecánicamente a cada una por separado, según se presentan, en vez de intentar afrontar en serio las cuestiones que revelan

Vivimos en una sociedad caracterizada por el individualismo y por la inmediatez de la información. Esto nos convierte en personas débiles. 
48. El invariable propósito de la educación era, es, y siempre seguirá siendo, la preparación de estos jóvenes para la vida. Una vida de acuerdo con la realidad en la que están destinados a entrar. Para estar preparados, necesitan instrucción, «conocimientos prácticos, concretos y de inmediata aplicación», para usar la expresión de Tullio De Mauro. Y para ser «práctica», una enseñanza de calidad necesita propiciar y propagar la apertura de la mente, y no su cerrazón
La educación válida es la que permite a las personas desarrollar el pensamiento crítico y el empoderamiento frente a la vida.
49. Es estéril y peligroso creer que uno domina el mundo entero gracias a Internet cuando no se tiene la cultura suficiente que permite filtrar la información buena de la mala para el consumo, todos ellos en competencia por la atención insoportablemente fugaz y distraída de los potenciales clientes, empeñándose en captar esa atención más allá del pesta
La vida moderna, en la que convivimos con los avances de las nuevas tecnologías e internet, la infoxicación es un problema presente. Las personas debemos saber discernir entre la información útil y no útil. 
50. En una palabra, el PIB lo mide todo excepto lo que hace que valga la pena vivir la vida
Una frase irónica que hace referencia a que el dinero no da la felicidad.


martes, 10 de enero de 2017

El cuestionario Proust.

El famoso cuestionario de Proust (resuelto pero no diseñado por inmortal novelista).
Marcel Proust, uno de los más entrañables y exquisitos novelistas, rellenó un cuestionario cuando era adolescente que pasaría a la historia como el "Cuestionario de Proust". El cuestionario le fue dado a Proust en 1890 por su amiga Antoinette Faure, la hija del presidente de Francia, como parte de su "álbum de confesiones", lo que el sitio Brain Pickings llama "la versión victoriana de los tests de personalidad actuales".
Las preguntas forman un espectro bastante completo de la personalidad, desde las aspiraciones personales hasta la sensibilidad y, con el alto linaje de Proust, fueron retomadas por Bernard Pivot, conductor del memorable programa de literatura de la televisión francesa 'Apostrophes', quien iba facilitando el cuestionario a sus invitados, como una especie de lubricante. Más tarde la revista Vanity Fair lo empezó a incorporar, con nombres como David Bowie, Allen Ginsberg o Gore Vidal, entre los cuestionados.
Originalmente Proust había respondido a menos preguntas (las cuales fueron redactadas originalmente en inglés), pero ya teniendo más de 20 años respondió a un cuestionario similar con algunas añadidas. Así es cómo ha quedado este cuestionario, el cual de manera sencilla nos permite atisbar el alma de una persona.

Y aquí van las treinta famosas e incisivas preguntas..
1. ¿Principal rasgo de tu carácter?
2. ¿Qué cualidad aprecias más en un hombre?
3. ¿Y en una mujer?
4. ¿Qué esperas de tus amigos?
5. ¿Tu principal defecto?
6. ¿Tu ocupación favorita?
7. ¿Tu ideal de felicidad?
8. ¿Cuál sería tu mayor desgracia?
9. ¿Qué te gustaría ser?
10. ¿En qué país desearías vivir?
11. ¿Tu color favorito?
12. ¿La flor que más le gusta?
13. ¿El pájaro que prefieres?
14. ¿Tus autores favoritos en prosa?
15. ¿Tus poetas?
16. ¿Un héroe de ficción?
17. ¿Una heroína?
18. ¿Tu músico favorito?
19. ¿Tu pintor preferido?
20. ¿Tu héroe de la vida real?
21. ¿Tu nombre favorito?
22. ¿Qué hábito ajeno no soportas?
23. ¿Qué es lo que más detestas?
24. ¿Una figura histórica que te ponga mal cuerpo?
25. ¿Un hecho de armas que admires?
26. ¿Qué virtud desearías poseer?
27. ¿Cómo te gustaría morir?
28. ¿Cuál es el estado más común de tu ánimo?
29. ¿Qué defectos te inspiran mayor indulgencia?
30. ¿Tienes una máxima?

domingo, 8 de enero de 2017

Contigo. La Otra(con El Kanka)

Tatuajes para amantes de la naturaleza













"El estado de ánimo de mis arte cambia con las estaciones del año" dice la tatuadora de Crimea, Pis Saro. Gran amante de la naturaleza y sus milagros, la artista se dedica a viajar por el mundo para descubir nuevos fenómenos naturales y así, poder inspirarse y plasmarlo en la piel. 

jueves, 5 de enero de 2017

lunes, 2 de enero de 2017

Emotivo homenaje a Carrie Fisher por artistas de todo el mundo.



La galaxia está de luto, a los 60 años ha fallecido Carrie Fisher.

Tristeza, pena y desconcierto entre los millones de admiradores de Carrie Fisher y del personaje que la ha hecho inmortal, la Princesa Leia tras su fallecimiento ayer día 27 de diciembre, tras sufrir un paro cardíaco el viernes pasado mientras viajaba desde Londres a Los Ángeles.

La noticia fue confirmada por un portavoz de la familia en un comunicado a nombre de la hija de la artista, Billie Lourd. “Es con profunda tristeza que Billie Lourd confirma que su amada madre Carrie Fisher falleció a las 8:55 de esta mañana. Fue amada por el mundo y será extrañada profundamente. Nuestra familia agradece sus pensamientos y plegarias”, indicó el comunicado.

Hija de del cantante Eddie Fisher y la actriz Debbie Reynolds, a los 15 años se dio a conocer con un rol pequeño en la película ‘Shampoo‘ (1975) y luego saltó a su icónico rol en el ‘Episodio IV: Una nueva esperanza‘ (1977).

Su última aparición en el cine fue en el 2015, en el ‘Episodio VII: El despertar de La Fuerza‘. También, en los últimos meses la actriz estuvo promocionando su libro ‘El diario de una princesa‘ y además alcanzó a grabar la octava entrega de ‘Star Wars‘.

Os compartimos destacados ejemplos de un emotivo y espontáneo homenaje que le están dedicando en estas horas ilustradores de todo el mundo.

May the force be with her..













sábado, 31 de diciembre de 2016

Feliz Año Nuevo



Este año
He querido.
Me he enojado.
He sido feliz.
Me he equivocado.
Me he alejado
He esperado.
He buscado.
Te he encontrado.
Me he despedido.
No importa el orden.Ni con quién.
Éste ha sido mi año

viernes, 30 de diciembre de 2016

Quien no arriesga no ama

Donde quiera que estés. Joan Manuel Serrat

Dondequiera que estés,
te gustará saber
que por flaca que fuese la vereda
no malvendí tu pañuelo de seda
por un trozo de pan
y que jamás,
por más cansado que
estuviese, abandoné
tu recuerdo a la orilla del camino

Por ti,
por ti brilló mi sol un día
y cuando pienso en ti brilla de nuevo
sin que lo empañe la melancolía
de los fugaces amores eternos.

Dondequiera que estés
te gustará saber
que te pude olvidar y no he querido,
y por fría que sea mi noche triste
no echo al fuego ni uno solo
de los besos que me diste.

Dondequiera que estés...
si te acuerdas de mí.

no eché al fuego ni uno solo
de los besos que me diste.

martes, 27 de diciembre de 2016

Mi escritor favorito, ese gilipollas

Cuando publiqué mi primer libro hubo amigos que me preguntaron quién lo había escrito de verdad. Descartaban que pudiera ser el mismo tipo con el que recordaban haber abandonado algún bar en peor estado que George Clooney tras su juerga en Abierto hasta el amanecer. La decepción de los cercanos me confirmó que Reinaldo Arenas tenía razón: a los escritores es mejor leerlos desde la distancia, pero no conocerlos personalmente “porque se pueden sufrir terribles desengaños”.
La cita del autor cubano es anterior a Internet, cuando aún se mantenían ciertas distancias y los lectores se conformaban con una firma en la Feria del Libro. Estos días quieren una amistad en Facebook, compartir fotos de las vacaciones y consejos para su aniversario de boda. Socializar un poco, vamos. Debe de haber poetas que no salen de casa por temor a decepcionar a los fans, que esperan ser saludados con un soneto.
Kapuscinsky sostenía que para ser buen periodista hay que ser buena persona, pero nada indica que sea una condición indispensable para producir buena literatura de ficción. Incluso antes de este despelote social del escritor, nos enteramos de que Tolstoi maltrataba a su mujer mientras terminaba Ana Karenina. Los lectores de García Márquez han visto como a lo largo de los años el Nobel colombiano prefería la compañía de Fidel Castro al compromiso de defender la libertad de los cubanos. Vargas Llosa tiene su lista de ridículos, incluido aquel surrealista intento de llegar a presidente del Perú. ¿Y quién iba a decir, leyéndole, que Günter Grass escondía un pasado nazi?
La culpa de tanto desengaño no es de los autores, sino de los lectores que se empeñan en identificarlos con el más virtuoso de sus personajes, olvidando que solo una personalidad compleja puede producir la mejor literatura. Ya saben, alejada de las simplezas de un mundo dividido en buenos y malos. Seguramente Tolstoi pudo escribir Guerra y Paz porque ambos mundos convivían en su interior. ¿Conocerle en bata y zapatillas, botella de vodka en mano, en una dacha rusa? Probablemente habría llevado a uno de esos “terribles desengaños” de los que hablaba Arenas.
Uno sabe lo que es descubrir que uno de sus autores de cabecera no es lo que le gustaría. Hace ya algunos años que Ángel Fernández Fermoselle, el editor de Kailas, me introdujo en la excepcional obra de Mo Yan, el último premio Nobel de Literatura. El autor chino es un señor afable y tímido, simpático incluso. Ah, y miembro del Partido Comunista Chino (PCCh) que manda a miles de personas a campos de reeducación, ejecuta a más presos que el resto del mundo junto y censura a cientos de compañeros de oficio de Mo, cuando no los encierra en celdas de aislamiento.
La víspera de su discurso en la Academia sueca preguntaron al premiado chino por la supresión de la libertad de prensa en su país y vino a decir que eran cosas que pasaban en todos lados. ¿Es posible que un escritor capaz de escribir obras maestras como La Balada del Ajo no vea la diferencia entre China y España, donde uno puede poner a parir a su presidente (aprovecho: Rajoy me parece medio lelo) sin pasar 20 años en un gulag? Yo creo que no es posible, así que solo puedo concluir que Mo guarda silencio sobre los abusos del régimen chino por afinidad ideológica, interés o cobardía, no porque lo tenga todo dicho en sus libros como alega. Cuando le escucho me tienta la idea de quemar sus libros en la hoguera, pero luego recapacito y me digo que tomarse la literatura de forma tan personal solo tiene un pase en la adolescencia. Prefiero la distancia que me permite seguir leyendo a mi autor favorito, ese gilipollas.
David Jiménez

viernes, 23 de diciembre de 2016

El profesor 'youtuber' David Calle, candidato al Nobel de los maestros


El docente madrileño es el único aspirante español entre los 50 finalistas escogidos para el Global Teacher Prize

Los organizadores del premio destacan los 30 millones de estudiantes que ha visto el canal educativo del nominado.

El madrileño David Calle es el único docente español seleccionado entre los 50 finalistas al premio Global Teacher Prize, conocido popularmente como el Nobel de los maestros y cuyo ganador se dará a conocer el próximo marzo. Calle, profesor de Matemáticas, Física y Química, es también el fundador de la web Unicoos, un canal de Youtube que, desde su creación hace una década, ha recibido más de 100 millones de visitas, y se calcula que al menos 30 millones de estudiantes han visto un vídeo suyo, según ha destacado el jurado que entrega el galardón.
El portal de internet de David Calle, asegura la fundación Varkey, organizadora de los premios, “es el canal educativo español más importante de su categoría y tiene 170.000 seguidores en Facebook”. Calle, que daba clases de refuerzo escolar en una academia convencional mientras estudiaba la carrera, decidió abrir su propia 'academia', cuando empezó a subir vídeos explicativos de distintas asignaturas en YouTube. Lo hizo, explica, porque muchas familias no podían pagar un tutor privado.
En mayo del 2014, su web fue elegida por la Fundación Telefónica como una de las 100 Mejores Innovaciones Educativas en el mundo, y en septiembre del 2015 fue elegido por Google como el canal de mayor impacto social.

TERCERA EDICIÓN

Esta es ya la tercera edición de los Global Teacher Prize, unos premios que distinguen a los docentes innovadores o que más impacto tienen, según los organizadores, en el seno de las comunidades en las que trabajan. El año pasado, España no tuvo representación en la final, pero sí la hubo en el 2015, cuando el zaragozano César Bona quedó también entre los 50 finalistas. El perfil de Bona (maestro de primaria en un colegio público) era muy distinto al del ahora escogido David Calle, que ha sido preseleccionado entre más de 20.000 nominaciones, procedentes de 179 países de todo el mundo.
Entre el medio centenar de preseleccionados, representantes de 37 países, hay una abundante presencia de habla hispana. Además del español, optan al premio dos profesores chilenos, una venezolana, un peruano, una argentina y una colombiana.
Publicado por El Periódico.
14 de diciembre de 2016

lunes, 19 de diciembre de 2016

Qué ganas tengo de que acabe todo esto para no volver a pisar el país


“Qué ganas tengo de que acabe esto para no volver a pisar el país”, declaraba la Infanta Cristina durante su testimonio en el juicio del caso Nóos. Ahora que su comparecencia ha terminado, Doña Cristina deja España con tristeza, consumida por el rencor y la nostalgia de tiempos mejores.



Como los refugiados de Alepo, la infanta abandona el país con un par de fardos atados a la espalda. Apenas lo imprescindible. Hasta mañana no llegarán las 14 maletas restantes con ropa y zapatos.
El dolor por el exilio difícilmente se ve mitigado por el esfuerzo de los voluntarios del centro de acogida en Suiza. Siete mayordomos filipinos se ocupan de que la infanta, Urdangarín y sus cuatro hijos dispongan de lo necesario para sobrevivir en Ginebra: mantas, un plato de sopa caliente y un forfait para la estación de Verbier.
Cristina de Borbón se hospeda en un campo de refugiados exclusivo de los Alpes Suizos. Apenas 1.200m2, con trece baños, piscina y 300.000€ de gasto en seguridad. Estos han sido recaudados mediante un sistema de crowdfunding conocido como “tus impuestos”.
Con enorme dolor, Doña Cristina y su familia se han visto obligados a prescindir de Shalala, su asistenta personal. La familia al completo, quebrada por el recuerdo de las bombas de racimo judiciales que cayeron sobre su patrimonio, intenta recomponerse. En el jacuzzi. Cada uno en el suyo.

Portada de El Jueves, 19 de diciembre de 2016

La tinta de los tatuajes

La tinta empleada en los tatuajes contiene sustancias tóxicas que son muy nocivas para la salud

Un símbolo chino -que puede o no significar lo que crees-, una dragón, la fecha del nacimiento de alguien importante o incluso su nombre. Ideas para hacerse tatuajes hay miles y son muchas las personas que deciden ponerse delante de una aguja para marcarse “de por vida”. Lo que quizás no sepan son los efectos secundarios que puede tener esta acción.
Más allá de que tarde o temprano el dibujo pueda llegar a aburrir, un reciente estudio del European Commission’s Joint Research Centre, asegura que la tinta que se emplea para hacer los tatuajes podría ser en realidad mucho más peligrosa para nosotros de lo que podemos llegar a imaginar.
Los riesgos de un recuerdo para toda la vida.
La tinta que nos inyectamos en la piel al tatuarnos está compuesta de elementos -plomo, níquel y arsénico- peligrosos y cancerígenos, explica la investigación. Y esto no es todo, según el European Commission’s Joint Research también pueden generar mutaciones genéticas y provocar efectos tóxicos en la reproducción, alergias o dañar el sistema linfático.
Además, la Dra. Alba Català Gonzalo, dermatóloga del Centro Médico Teknon, explica que debido a la ruptura de la barrera epidérmica se pueden producir complicaciones como “múltiples procesos infecciosos, cutáneos o sistémicos, reacciones inflamatorias o la aparición de tumores benignos y malignos sobre áreas tatuadas”.
La tinta está hecha a base de productos químicos muy peligrosos y cancerígenos, como plomo, bacterias, níquel y arsénico.
Esto dependerá de factores como la experiencia del tatuador, las condiciones higiénicas y de los cuidados posteriores por parte del propio cliente. Pero, incluso tomando todas las precauciones “algunas de estos problemas son impredecibles y dependen de factores intrínsecos del propio paciente”, afirma la dermatóloga.
Problemas provocados por los tatuajes
Enfermedades infecciosas: mientras nos tatuamos, “el pigmento penetra en la dermis y entra en contacto con capilares sanguíneos y vasos linfáticos, por lo que es posible la transmisión de enfermedades infecciosas” bacterianas, víricas y fúngicas, afirma la experta.
Tumores: se han dado “casos de melanoma maligno, de carcinomas basocelulares, de carcinomas espinocelulares, de queratoacantomas y de dermatofibrosarcoma protuberans”, continúa Català. Aunque la causa es desconocida, “es probable que se deba a la composición tóxica de la tinta, junto con la exposición a radiación ultravioleta y factores genéticos”.
“Sin embargo, dado el escaso número de casos comunicados y la gran prevalencia de personas tatuadas, parece que esta asociación es puramente casual y, a la espera de datos más concluyentes, así es como debe considerarse por el momento”, matiza la doctora. 
Los tatuajes pueden presentar ciertas complicaciones como múltiples procesos infecciosos, cutáneos o sistémicos, reacciones inflamatorias agudas y crónicas, la aparición de tumores benignos y malignos sobre áreas tatuadas o fenómeno de Koebner
Reacciones inflamatorias: aparecen de manera inmediata tras la realización y pueden durar una o dos semanas “como consecuencia de la agresión que suponen las múltiples infiltraciones intradérmicas de pigmento”.
¿Importa el color de la tinta?
La mayoría de las tintas que se usan en el mercado europeo llegan desde EE.UU. y se elaboran con distintos ingredientes. Para hacerlas se usan más de 100 colorantes y de 100 aditivos y, según Agencia Europea de Sustancias Químicas, los pigmentos utilizados son de baja pureza y muchos de ellos ni siquiera están autorizados para su uso como productos cosméticos.
“Más del 80% de los colorantes utilizados son orgánicos y más del 60% de ellos son pigmentos azoicos, algunos de los cuales pueden liberar aminas aromáticas cancerígenas”, apuntan desde la Agencia. Pero, ¿existe diferencia según los colores?
Las tintas de color no son más agresivas que la negra pero sí están relacionadas con ciertas reacciones cutáneas de forma más habitual”, explica la experta. Algo que podría deberse a los distintos materiales que se usan para cada color.
La mayoría de las tintas en el mercado de la UE son importadas de EE.UU y contienen varios ingredientes, además de impurezas
La tinta de los tatuajes rojos, para la que se usan ingredientes como el sulfuro de mercurio y óxido férrico, suele ocasionar “dermatitis de contacto alérgicas que se caracterizan clínicamente por la aparición de lesiones eccematosas limitadas al área tatuada”.
La tinta de los tatuajes amarillos, que contiene -entre otras cosas- sulfuro de cadmio, puede producir “reacciones fotoinducidas se manifiestan por la aparición de lesiones eritemato-edematosas tras la exposición a radiación ultravioleta”.
También se han descrito “reacciones granulomatosas como reacciones a cuerpos extraños asociadas al uso de cromo, mercurio, cobalto y manganeso y aparición de nódulos eritematovioláceos indurados relacionados con el uso de pigmento rojo, verde o azul”.
Otra diferencia en los colores llega si decidimos borrarnos el tatuaje. La tinta negra es la más fácil de borrar, explican desde Tattoo Cleaners, centro especializado en borrar tatuajes: “El color negro es el que necesita menos sesiones debido a que el láser detecta mejor el color más oscuro, aunque se pueden eliminar todos los colores, los demás suelen necesitar más sesiones”.
Las tintas de color no son más agresivas que la negra pero sí están relacionadas con ciertas reacciones cutáneas de forma más habitual
ncluso a la hora de eliminarlo hay que tener en cuenta una serie de factores, como el color de la piel, las tintas usadas, la frecuencia de los tratamientos o el dispositivo láser, para que los resultados sean buenos, concluye la dermatóloga.
Desde la Federación Española del Tatuaje (UNTAP) aclaran que en España existen diversas leyes , tanto estatales como autonómicas, que regulan las tintas que se usan en el país y exigen que “todos los profesionales del tatuaje deben tener una formación higiénico sanitaria” y precisar de “una licencia sanitaria de establecimiento para ejercer la profesión”.
Además, quieren resaltar que “durante el período comprendido entre 2005 y 2015 se ha utilizado RAPEX como sistema de alerta y vigilancia del mercado, y sólo ha habido 109 alertas por tinta de tatuaje, siendo este un nivel bajo teniendo en cuenta todas la tintas y marcas que hay en el mercado”.
La UNATAP considera que “la asociación entre tatuajes y riesgos graves contra la salud es puramente casual, no habiendo estudios concluyentes, y así es como debe considerarse por el momento”.
DRA. ALBA CATALÀ GONZALO
Dermatóloga del Centro Médico Teknon
AGENCIA EUROPEA DE SUSTANCIAS QUÍMICAS
EUROPEAN COMMISSION’S JOINT RESEARCH CENTRE.

lA vANGUARDIA, 14 DE DICIEMBRE DE 2016

domingo, 18 de diciembre de 2016

Las ilustraciones originales de El Principito

Con quemaduras de cigarrillo y manchas de café, la Biblioteca Morgan de Nueva York conserva el manuscrito original y las ilustraciones de 1943.
 Desde su publicación en 1943, El Principito, de Antoine de Saint-Exupery, ha cautivado a millones de lectores alrededor del mundo. Y aunque su autor sólo escribió ese único libro, está entre los más queridos del planeta; es una de esas raras joyas que contienen un pedazo de sabiduría atemporal. Pero lo que pocos saben es que Saint-Exupery, un piloto comercial que nunca dominó el inglés, escribió y publicó su obra maestra en Nueva York, donde llegó a vivir en 1940 después de que los nazis invadieran Francia.

 Poco después de publicar El Principito, el autor metió el manuscrito y los dibujos en una bolsa de pan y se lo entregó a su amiga Silvia Hamilton. “Quiero darte algo espléndido”, le dijo, “pero esto es todo lo que tengo”. Después de eso partió a Argelia en función de piloto militar para la Fuerza Aérea francesa. El 31 de julio de 1944 se embarcó en una misión de reconocimiento y nunca regresó . Tenía 44 años de edad cuando murió; un dato biográfico que se carga de significado después de recordar que el principito, sentado encima de su pequeño planeta, vio el atardecer exactamente 44 veces.

En 1968, la Biblioteca Morgan en Nueva York adquirió los manuscritos originales, que contiene 30,000 palabras –casi el doble de las que están publicadas en el libro–, además de las acuarelas originales.
Los dibujos están repletos de palabras tachadas, quemaduras de cigarrillo y manchas de café, lo cual sólo les añade cercanía. Lo que hace a estos dibujos algo extraordinario es que además de los elementos afectivos como el baobab o la rosa, encarnan la memorable línea del zorro: “Lo esencial es invisible para los ojos”.