lunes, 12 de octubre de 2009
domingo, 11 de octubre de 2009
Manaos (Brasil)
Una mujer intenta resistir la evacuación policial en la ciuda de Manaos,en el Amazonas, Brasil.Se había acordado el desalojo de familias que vivían ocupando esas tierras y que protestaban por la falta de vivienda. La confrontación con la policía duró más de dos horas.
sábado, 10 de octubre de 2009
Poesía. Luís García Montero
Como siempre he vivido
con los pies en las nubes,
necesito el amor
para poner las manos en la tierra.
He hablado con la muerte por teléfono
y he recibido e-mails de amor
que se borraron
sin dejar una lágrima de papel amarillo.
Nadie olvide los tiempos,
pero nadie se engañe:
al final sólo importan el amor y la muerte.
Así fue
La vida hizo sus cuentas.
Desde entonces
el secreto que más he perseguido
es tu respiración.
Dos y dos son los labios en los labios,
la suma de los cuerpos y la queja.
Amada claridad.
Aunque perdí el sentido,
yo no podía equivocarme.
La vida hizo sus cuentas con los dedos,
y la piel un paisaje de multiplicaciones
al hundirse en la piel.
Vista cansada.
Luís García Montero
"Ya sé que no es eterna la poesía, pero sabe cambiar junto a nosotros, aparecer vestida con vaqueros, apoyarse en el hombre que se inventa un amor y que sufre de amor cuando está solo"
(Luis García Montero)
con los pies en las nubes,
necesito el amor
para poner las manos en la tierra.
He hablado con la muerte por teléfono
y he recibido e-mails de amor
que se borraron
sin dejar una lágrima de papel amarillo.
Nadie olvide los tiempos,
pero nadie se engañe:
al final sólo importan el amor y la muerte.
Así fue
La vida hizo sus cuentas.
Desde entonces
el secreto que más he perseguido
es tu respiración.
Dos y dos son los labios en los labios,
la suma de los cuerpos y la queja.
Amada claridad.
Aunque perdí el sentido,
yo no podía equivocarme.
La vida hizo sus cuentas con los dedos,
y la piel un paisaje de multiplicaciones
al hundirse en la piel.
Vista cansada.
Luís García Montero
"Ya sé que no es eterna la poesía, pero sabe cambiar junto a nosotros, aparecer vestida con vaqueros, apoyarse en el hombre que se inventa un amor y que sufre de amor cuando está solo"
(Luis García Montero)
viernes, 9 de octubre de 2009
El hombre inquieto
'El hombre inquieto' de Henning MankellEn estos días se pone a la venta de la mano de Tusquets Editores(Colección Andanzas), la nueva entrega de la serie policíaca protagonizada por el inspector Kurt Wallander. En esta ocasión lleva por título El hombre inquieto y, por supuesto, está escrita por Henning Mankell, que es el creador de dicho personaje. Será la décima ocasión en la que Mankell se acerca a la figura del inspector, aunque otra de sus novelas, ‘Antes de que hiele’, se centraba también en la hija de Wallander. Al final todo queda en casa.
Esta serie de novelas comenzó en el año 91 y desde entonces ha mantenido un nivel más que aceptable con este personaje. Con Kurt Wallander, creó un personaje entrañable y melancólico que lo mismo te resuelve un asesinato de lo más rebuscado que se da cuenta de su cercana jubilación y que debería ir dando paso a la juventud. Es inspector de policía en una pequeña localidad del sur de Suecia (Ystad) y un apasionado de la naturaleza y la ópera (al igual que Mankell).
En esta ocasión, Wallander ha conseguido realizar su sueño de vivir en una casa de campo y, además, su hija Linda lo ha convertido en abuelo. Sin embargo, la tranquilidad se verá truncada por la desaparición del suegro de su hija, un oficial de alto rango de la Marina sueca, Hakan Von Enke. Aunque la investigación la lleva a cabo la policía de Estocolmo, Wallander no puede evitar implicarse, sobre todo a raíz de una segunda misteriosa desaparición. Todo apunta a grupos de extrema derecha dentro del propio seno de la Marina y a la época de la guerra fría, cuando varios submarinos soviéticos fueron acusados de violar territorio sueco. Será investigando, cuando el inspector se dé cuenta de que está a punto de descubrir un gran secreto que abarcaría toda la historia de Suecia desde la Segunda Guerra Mundial.
Decir, por otra parte, que Henning Mankell, el creador de estas historias, nació en Estocolmo en el año 48 y es autor de un gran número de obras. Es uno de los dramaturgos más importantes de su país y es sin duda con esta serie, con la que ha conseguido mayor repercusión internacional, siendo traducido a treinta y siete idiomas y ganador de diversos premios, así como varias adaptaciones al cine y a la televisión de dichas historias.
Primer capítulo:
jueves, 8 de octubre de 2009
Tango
El tango ya forma parte del patrimonio inmaterial de la humanidad, según ha anunciado el comité de la Unesco en Abu Dhabi.
El tango nació en el siglo XIX en Buenos Aires y Montevideo, y desde allí esta melancólica música y su sensual baile conquistaron el mundo.
La etapa entre 1935 y 1955 se considera la edad de oro del tango, y aún hoy impregna la vida cultural a ambas orillas del Río de la Plata.
Aunque no todos los argentinos bailen tango, éste expresa un sentir colectivo.
El tango nació en el siglo XIX en Buenos Aires y Montevideo, y desde allí esta melancólica música y su sensual baile conquistaron el mundo.
La etapa entre 1935 y 1955 se considera la edad de oro del tango, y aún hoy impregna la vida cultural a ambas orillas del Río de la Plata.
Aunque no todos los argentinos bailen tango, éste expresa un sentir colectivo.
miércoles, 7 de octubre de 2009
¿Público y privado?
Foto publicado en la página web del Departamento de Estado de los Estados Unidos con motivo del viaje oficial del Presidente de Gobierno de España.
Posted in notas ao café by JN on Setembro 29, 2009
martes, 6 de octubre de 2009
lunes, 5 de octubre de 2009
domingo, 4 de octubre de 2009
Templo de Amon en Karnak
Templo dedicado al dios Amón-Ra o díos del Sol, deidad principal egipcia vinculada estrechamente a la figura del Faraón, supuestamente hijo suyo.
Forma parte del conjunto arquitectónico de templos que se encuentran situados en la margen izquierda del curso medio del río Nilo, en Luxor y Karnak y muy cerca del Valle de los Reyes y las Reinas.
El Templo de Amón-Ra pertenece a la dinastía de Faraones XVIII y fue ampliado bajo las dinastías XIX y XX. Aunque no sabemos el nombre de los arquitectos, sí conocemos el nombre de los faraones que impulsaron su construcción: Amenofis III, Seti I y Ramses II. Temporalmente hablamos del 1400 al 1200 ac . durante el Imperio Nuevo.
Forma parte del conjunto arquitectónico de templos que se encuentran situados en la margen izquierda del curso medio del río Nilo, en Luxor y Karnak y muy cerca del Valle de los Reyes y las Reinas.
El Templo de Amón-Ra pertenece a la dinastía de Faraones XVIII y fue ampliado bajo las dinastías XIX y XX. Aunque no sabemos el nombre de los arquitectos, sí conocemos el nombre de los faraones que impulsaron su construcción: Amenofis III, Seti I y Ramses II. Temporalmente hablamos del 1400 al 1200 ac . durante el Imperio Nuevo.
sábado, 3 de octubre de 2009
viernes, 2 de octubre de 2009
jueves, 1 de octubre de 2009
miércoles, 30 de septiembre de 2009
martes, 29 de septiembre de 2009
lunes, 28 de septiembre de 2009
Roger van der Weyden
La emoción del maestro. Así se llama la exposición que hasta el 6 de diciembre se ha inaugurado en Lovaina. Se van a exponer nada menos que 104 obras para trazar su trayectoria artística y la importancia de la escuela que lideró.
Se sabe también que su maestro fue Robert Campin, el gran inspirador de la pintura flamenca, y en cuyo taller trabajó durante mucho tiempo. Pero como ocurre con las brumas que rodean la existencia de los grandes artistas de la pintura antigua, los expertos no siempre han podido determinar con claridad qué obras fueron ejecutadas por su mano, cuáles por su maestro o cuáles pertenecen a su escuela. La exposición ha servido también para que un comité de expertos delimite la cuantía de la autoría del pintor flamenco en cada una de las obras. Cuatro tablas que se le venían atribuyendo en su integridad han pasado a ser firmadas por su escuela. Con un gesto así se trata de poner las cosas en su sitio.
El comienzo y el final de la exposición evocan el descendimiento de la cruz. Toda una sala del nuevo museo está ocupada por ocho versiones del dramático momento. Están firmadas por artistas contemporáneos y posteriores al maestro. La versión más sorprendente está situada al comienzo del recorrido. Es la obra del videoartista belga Walter Verdin titulada Tiempo deslizante. Los 10 protagonistas de la tabla se mueven en las pantallas con un lento movimiento repetitivo. Es un juego para viajar al corazón del sentimiento.
Las piezas proceden de todo el mundo, incluida España, que ha prestado siete obras. Autor directo de alrededor de 40 tablas, la muestra reúne tambiém trabajos firmados por su escuela, reproducciones de la época y cuadros de autores contemporáneos.
La pieza estrella de la exposición es el tríptico de los siete sacramentos, realizado entre 1440 y 1445 y prestado por el museo de Amberes. La emoción acompaña a la contemplación de cualquiera de los muchos retratos realizados por encargo del clero o de la nobleza.
La pieza estrella de la exposición es el tríptico de los siete sacramentos, realizado entre 1440 y 1445 y prestado por el museo de Amberes. La emoción acompaña a la contemplación de cualquiera de los muchos retratos realizados por encargo del clero o de la nobleza.
Sin ir más lejos, dos jóvenes mujeres y una santa Catalina que sobrecogen por su hermosura.
Con Van der Weyden, el arte sacro reconoce su alma. Lo que hasta entonces parecían puras estatuas, adquieren con el pintor una humanidad plena de sufrimiento, pena y resignación. De ahí que su forma de enfrentarse al arte marque un antes y un después. Las divinidades sufren como meros seres humanos. La composición y el colorido de las tablas giran en función de la carnalidad de la pieza. El comisario de la exposición, Jan van der Stock, ha construido un recorrido en el que junto a la obra se dan a conocer detalles de la casi secreta vida del artista.
Por ejemplo, se sabe que nació en Tournai, en 1400, una zona que entonces era francesa y hoy es suelo belga. El hecho de que en 1436 fuera nombrado pintor oficial de Bruselas suele citarse como el final de las dudas sobre su nacionalidad.
Con Van der Weyden, el arte sacro reconoce su alma. Lo que hasta entonces parecían puras estatuas, adquieren con el pintor una humanidad plena de sufrimiento, pena y resignación. De ahí que su forma de enfrentarse al arte marque un antes y un después. Las divinidades sufren como meros seres humanos. La composición y el colorido de las tablas giran en función de la carnalidad de la pieza. El comisario de la exposición, Jan van der Stock, ha construido un recorrido en el que junto a la obra se dan a conocer detalles de la casi secreta vida del artista.
Por ejemplo, se sabe que nació en Tournai, en 1400, una zona que entonces era francesa y hoy es suelo belga. El hecho de que en 1436 fuera nombrado pintor oficial de Bruselas suele citarse como el final de las dudas sobre su nacionalidad.
Se sabe también que su maestro fue Robert Campin, el gran inspirador de la pintura flamenca, y en cuyo taller trabajó durante mucho tiempo. Pero como ocurre con las brumas que rodean la existencia de los grandes artistas de la pintura antigua, los expertos no siempre han podido determinar con claridad qué obras fueron ejecutadas por su mano, cuáles por su maestro o cuáles pertenecen a su escuela. La exposición ha servido también para que un comité de expertos delimite la cuantía de la autoría del pintor flamenco en cada una de las obras. Cuatro tablas que se le venían atribuyendo en su integridad han pasado a ser firmadas por su escuela. Con un gesto así se trata de poner las cosas en su sitio.
El comienzo y el final de la exposición evocan el descendimiento de la cruz. Toda una sala del nuevo museo está ocupada por ocho versiones del dramático momento. Están firmadas por artistas contemporáneos y posteriores al maestro. La versión más sorprendente está situada al comienzo del recorrido. Es la obra del videoartista belga Walter Verdin titulada Tiempo deslizante. Los 10 protagonistas de la tabla se mueven en las pantallas con un lento movimiento repetitivo. Es un juego para viajar al corazón del sentimiento.
domingo, 27 de septiembre de 2009
sábado, 26 de septiembre de 2009
viernes, 25 de septiembre de 2009
Poesía. Mario Benedetti
Te Espero
Te espero cuando la noche se haga día,
suspiros de esperanzas ya perdidas.
No creo que vengas, lo sé,
sé que no vendrás.
Sé que la distancia te hiere,
sé que las noches son más frías,
Sé que ya no estás.
Creo saber todo de ti.
Sé que el día de pronto se te hace noche:
sé que sueñas con mi amor, pero no lo dices,
sé que soy un idiota al esperarte,
Pues sé que no vendrás.
Te espero cuando miremos al cielo de noche:
tu allá, yo aquí,
añorando aquellos días en los que un beso marcó la despedida,
Quizás por el resto de nuestras vidas.
Es triste hablar así.
Cuando el día se me hace de noche,
Y la Luna oculta ese sol tan radiante.
Me siento sólo, lo sé,
nunca supe de nada tanto en mi vida,
solo sé que me encuentro muy sólo
, y que no estoy allí.
Mis disculpas por sentir así,
nunca mi intención ha sido ofenderte.
Nunca soñé con quererte,
ni con sentirme así.
Mi aire se acaba como agua en el desierto.
Mi vida se acorta pues no te llevo dentro.
Mi esperanza de vivir eres tu,
y no estoy allí.
¿Por qué no estoy allí?, te preguntarás,
¿Por qué no he tomado ese bus que me llevaría a ti?
Porque el mundo que llevo aquí no me permite estar allí.
Porque todas las noches me torturo pensando en ti.
¿Por qué no solo me olvido de ti?
¿Por qué no vivo solo así?
¿Por qué no solo...
Ausencia de Dios
Digamos que te alejas definitivamente
hacia el pozo de olvido que prefieres,
pero la mejor parte de tu espacio,
en realidad la única constante de tu espacio,
quedará para siempre en mí,
doliente,persuadida, frustrada, silenciosa,
quedará en mí tu corazón inerte y sustancial,
tu corazón de una promesa única
en mí que estoy enteramente solo sobreviviéndote.
Después de ese dolor redondo y eficaz,
pacientemente agrio, de invencible ternura,
ya no importa que use tu insoportable ausencia
ni que me atreva a preguntar si cabes
como siempre en una palabra.
Lo cierto es que ahora ya no estás en mi noche
desgarradoramente idéntica a las otras
que repetí buscándote, rodeándote.
Hay solamente un eco irremediable
de mi voz como niño, esa que no sabía.
Ahora qué miedo inútil, qué vergüenza
no tener oración para morder,
no tener fe para clavar las uñas,
no tener nada más que la noche,
saber que dios se muere, se resbala,
saber que dios retrocede con los brazos cerrados,
con los labios cerrados, con la niebla
,como un campanario atrozmente en ruinas
que desandara siglos de ceniza.
Es tarde. Sin embargo yo daría
todos los juramentos y las lluvias,
las paredes con insultos y mimos,
las ventanas de invierno, el mar a veces,
por no tener tu corazón en mí,
tu corazón inevitable y doloroso en mí
que estoy enteramente solo
sobreviviéndote.
Mario Benedetti
Te espero cuando la noche se haga día,
suspiros de esperanzas ya perdidas.
No creo que vengas, lo sé,
sé que no vendrás.
Sé que la distancia te hiere,
sé que las noches son más frías,
Sé que ya no estás.
Creo saber todo de ti.
Sé que el día de pronto se te hace noche:
sé que sueñas con mi amor, pero no lo dices,
sé que soy un idiota al esperarte,
Pues sé que no vendrás.
Te espero cuando miremos al cielo de noche:
tu allá, yo aquí,
añorando aquellos días en los que un beso marcó la despedida,
Quizás por el resto de nuestras vidas.
Es triste hablar así.
Cuando el día se me hace de noche,
Y la Luna oculta ese sol tan radiante.
Me siento sólo, lo sé,
nunca supe de nada tanto en mi vida,
solo sé que me encuentro muy sólo
, y que no estoy allí.
Mis disculpas por sentir así,
nunca mi intención ha sido ofenderte.
Nunca soñé con quererte,
ni con sentirme así.
Mi aire se acaba como agua en el desierto.
Mi vida se acorta pues no te llevo dentro.
Mi esperanza de vivir eres tu,
y no estoy allí.
¿Por qué no estoy allí?, te preguntarás,
¿Por qué no he tomado ese bus que me llevaría a ti?
Porque el mundo que llevo aquí no me permite estar allí.
Porque todas las noches me torturo pensando en ti.
¿Por qué no solo me olvido de ti?
¿Por qué no vivo solo así?
¿Por qué no solo...
Ausencia de Dios
Digamos que te alejas definitivamente
hacia el pozo de olvido que prefieres,
pero la mejor parte de tu espacio,
en realidad la única constante de tu espacio,
quedará para siempre en mí,
doliente,persuadida, frustrada, silenciosa,
quedará en mí tu corazón inerte y sustancial,
tu corazón de una promesa única
en mí que estoy enteramente solo sobreviviéndote.
Después de ese dolor redondo y eficaz,
pacientemente agrio, de invencible ternura,
ya no importa que use tu insoportable ausencia
ni que me atreva a preguntar si cabes
como siempre en una palabra.
Lo cierto es que ahora ya no estás en mi noche
desgarradoramente idéntica a las otras
que repetí buscándote, rodeándote.
Hay solamente un eco irremediable
de mi voz como niño, esa que no sabía.
Ahora qué miedo inútil, qué vergüenza
no tener oración para morder,
no tener fe para clavar las uñas,
no tener nada más que la noche,
saber que dios se muere, se resbala,
saber que dios retrocede con los brazos cerrados,
con los labios cerrados, con la niebla
,como un campanario atrozmente en ruinas
que desandara siglos de ceniza.
Es tarde. Sin embargo yo daría
todos los juramentos y las lluvias,
las paredes con insultos y mimos,
las ventanas de invierno, el mar a veces,
por no tener tu corazón en mí,
tu corazón inevitable y doloroso en mí
que estoy enteramente solo
sobreviviéndote.
Mario Benedetti
jueves, 24 de septiembre de 2009
miércoles, 23 de septiembre de 2009
Suscribirse a:
Entradas (Atom)